和弦与旋律的搭配需要遵循音乐理论的基本规律，同时结合游戏内乐器的特性。和弦的构成通常以三个音为基础，通过同时按下三个相邻或间隔的琴键实现。例如1级和弦由1、3、5（do、mi、so）组成，2级和弦由2、4、6（re、fa、la）组成，以此类推。找到主旋律的音高后，选择和弦时需优先匹配旋律中的主要音符，确保和谐性。例如旋律以do（1）为主音时，可尝试搭配1级、4级或6级和弦，这些和弦的组成音与主旋律的兼容性较高。
和弦的弹奏技巧在于掌握音程间隔规律。键盘上任意选择一个音，向上隔一个音再弹一个音，重复此操作即可得到一组和弦。例如从mi（3）开始，隔一个音是so（5），再隔一个音是si（7），最终形成3、5、7组成的3级和弦。这种规律性间隔能快速生成和谐的和声效果。和弦的色彩与旋律情绪相关，温暖的大三和弦适合明亮欢快的旋律，而清冷的小三和弦更适合舒缓忧伤的曲调。
旋律的编写需注重节奏与力度的控制。轻快活泼的旋律需要稳定的节奏支撑，避免忽快忽慢；抒情的旋律则需通过强弱变化增强表现力。和弦的切换频率应与旋律的段落感匹配，通常每小节或每半小节更换一次和弦，避免频繁切换导致杂乱。若旋律音符复杂且无规律，可选取时值较长的音符作为和弦配置依据，确保主干音的和谐性。
进阶技巧包括利用和弦转位和扩展音丰富层次。例如将1级和弦的根音do（1）转为mi（3）或so（5）作为低音，能增强声部流动性；添加七音或九音（如Cmaj7、Cadd可增加和弦的张力感。游戏内乐器虽受限于键位，但通过分解和弦（依次弹奏和弦音而非同时按下）能模拟更细腻的伴奏效果。需注意和弦内音与旋律音的冲突，如旋律含si时避免使用含降si的和弦，防止不协和音程。
建议先熟悉各级和弦的构成音，再尝试为简单旋律配和弦，逐步增加复杂度。游戏内的录音回放功能可帮助校对效果，与好友合奏则能体验多声部配合的乐趣。通过反复调试，逐渐形成对和弦色彩的直觉判断，最终实现自由创作。
